DFTextilArt Tapestry & Object Study
Lernerfahrung In der dritten Klasse der Grundschule wurde ich in der chinesischen Tuschemalerei als Teilnehmer für einen Wettbewerb ausgewählt. In meinen Erinnerungen trafen wir uns immer in der Freizeit mit unseren vier Schätzen, nämlich Pinsel, Tusche, Papier und dem Tuschstein zum Malen, dabei hatten wir immer viel Spaß. Als ich 15 Jahre alt war bekam ich die Zulassung zur Fu-Hsin Handels- und Kunstschule in Yonghe, Taipei, In den drei Jahren, lernte ich in einer künstlerischen Umgebung, betreut durch Lehrer Guo Mingfu (Malerei), Lehrer Ye Songsen (Skulptur), usw. Hier wurden die Grundlagen der Malerei und Grafik gelehrt. Im August 1986 beendete ich meine Karriere in Taiwan, dann ging ich nach Österreich,  um mich auf die Aufnahmeprüfungen an der Universität für Angewandte Kunst in Wien vorzubereiten. Im Oktober begann ich mit dem Studium „ Bilderische Erziehung“ an der Universität für angewandte Kunst Wien, wo ich durch Prof. Peter Weibe und Prof. Bernhard Leitner betreut wurde. Ein Jahr später, begann ich mit meiner 2. Studienrichtung „ Textiliengestaltung und Werken „ wo ich die erste asiatische Studentin von Prof. Sepp Moosmann war. Ich nehme weiße Kette als "Leinwand", bunten Schuss als "Pinsel". In sechs Jahren strenger deutscher Ausbildung lernte ich professionelle Theorie und praktizierte und verwirklichte die Anwendung von "Faserwerkstoffen und Handgefertigten Textilien". Ich liebe diese "angewandte Kunst", die Textilhandwerk und Technik verbindet und sehe darin mein zukünftiges Ziel. Künstlerische Sichtweise "Der Herr ist die Kette und ich bin der Schuss." Das Leben ist wie ein Gobelin, die Freude kommt aus dem Prozess. Ich lasse mich durch die Beobachtungen der Natur inspirieren und interpretiere dann unsichtbare Ideen durch Fotografie oder Maltechniken in konkrete Bilder. Wenn alle visuellen Elemente eindeutig vorhanden sind steigt die Motivation die Kette aufzubauen. Ich fotografiere gerne den Webprozess, besonders diese interessanten Webkompositionen. Beim Prozess der Kombination von Materialien und bildender Schönheit sind alle in den Details für die Home textilen und Kleidung förderlich.
2023 No. 2 Flieder	2024 No. 1 Goldene Wiese
2021 No. 2 Dankbarkeit	2022 No. 1 E-Mail	2022 No. 2 Weiße Sonne	2023 No. 1 Eine Schüssel Wasser
2019 No. 3 Gegenlicht	2020 No. 1 Make-up removal	2020 No. 2 Licht / Light	2021 No. 1 Relief
2018 Looks 15	2018 Looks 16	2019 No. 1 Sonnenblumen	2019 No. 2 Goldene Zeiten
2017 Looks 12	2018 No. 1 Blick	2018 Looks 13	2018 Looks 14
2017 Looks 8	2017 Looks 9	2017 Looks 10	2017 Looks 11
2016 No. 2 Die Besucher vorm Fenster II	2017 Looks 5	2017 Looks 6	2017 Looks 7
2015 No 1 Speed	2015 No 2 Schmelzpunkt	2016 No. 1  Juli’s Whisper	2016 No. 2 Die Besucher vorm Fenster I
2014 No 2 Looks / Unus	2014 No 2 Looks / Duo	2014 No 2 Looks / Tres	2014 No 2 Looks / Quattuor
2014 No 1 Waiting	2013 No 2 Signs of growth	2013 No 1   Dance steps	2012 No 3 Brilliant Luster
2012 No 2 Charming Finger	2012 No 1 False Memories	2011 Fließendes Wasser	2010 Das Grün III 70 x 90 cm (Ausschnitt)
2006   Traumtherapie 150 x 150 cm	2004  Kleiner Jäger           70 x 71 cm	2004  Das Grün II 70 x 100 cm	2003   Fire Festival 74 x 71 cm
1998  Stephanie`s  Sprache III         90 x 110 cm	1997   die Nacht  40 x 120 cm	1997   Dividing Lines 43 x 87 cm	1996   Stephanie`s Sprache II 85 x 109 cm
1995 Stephanie`s  Sprache I  50 x 105 cm	1992   Das Grün I 120 x 102 cm	1990   Jägertagebuch 150 x 200 cm	1988   Die Kämpfer 50 x 70 cm